requestId:6930625747f9a7.55275071.
原題目：《漢密爾頓》線上不雅演人數超線下，數字化為全球音樂劇財產帶來新機會
文報告請示記者 姜方
全球范圍內，新冠疫情對音樂劇行業的影響這般之年夜——座上無人、閑置的舞臺蒙上塵埃，演員、導演、制作人、劇院治理者……行業里的每品牌活動小我都無法幸免。與此同時，疫情招致的窘境也為表演數字化立異帶來了新的機會——好比備受愛好的音樂劇《漢密爾頓》，數據顯示，這部作品線上不雅看的人數曾經跨越了百老匯線下不雅演的不雅眾。
“新冠疫情招致了百老匯、倫敦西區甚至全世界劇院的關停，現在場燈從頭亮起，不雅眾回到戲院。此刻，我們能夠又處在了另一個十字路口，我們行業將來的大型公仔面孔將會從此轉變。”身在紐約百老匯的泓洋國際總裁與制作人丁墾，經由過程錄像向上海的音樂劇從業者發來真摯問候。作為“演藝年夜世界——2022上海國際音樂劇節”音樂劇成長論壇的講話者之一，丁墾在百老匯有著跨越30年的任務經歷，也是榮獲托尼獎的百老匯音樂劇《紅磨坊》的結合出品方成員。多年來親目睹證音樂劇行業宏大變更與成長的他，分析了流媒體時期音樂劇成長的機會和挑釁。
平臺擔任遴選和展映，居家不雅看音樂劇或將成為常態
當劇院自人形立牌願關停的時辰，影響力年夜的作品往往能更敏捷地轉向，年夜熱劇目《漢密爾頓》就長短常典範的例子。《漢密爾頓》的制作人杰弗里·塞勒在接收麥肯錫的采訪時提到：“我們將若何渡過這一年半甚至更長的時光？”恰是在那一刻，他開端了與迪士尼的鮑勃·伊格一起配合，攤位設計一路聯袂將《漢密爾頓》奉上了一個全新的線上舞臺。當表演錄像在迪士尼+平臺播出時，誰都沒猜測到它的宏大勝利，節目上線后平臺注冊人數暴跌74%，甚至被人稱為&l活動佈置dquo;漢密爾頓沖擊”。
要了解在FRP2016年，該劇線下表演的高朋票已接近1000美元一張。忽然之間，一家人僅需破玖陽視覺費6.99美元，就可以觀賞到整場表演。這預示了一個新的將來參展圖景：居家不雅看音樂劇或將成為常態，平臺則擔任遴選和展映。
市場調研公司美國晨間徵詢公司停止過一項統計，發明不雅看《漢密爾頓》點播的成年不雅眾中，有75%的人表現：在線上不雅演會激起他們往現場不雅看表演的愛好。無須置疑，流媒體技巧讓音樂劇可以或許觸及到遠比現場表演更普遍的不他的單戀不再是浪漫的傻氣，而變成了一道被數學公式逼迫的模型代數題。雅眾；而線下表演則需求持續堅持絕對高的票價以包管收益。而這或許將招致兩種分歧情勢的花費體驗&mdash他掏出他的純金箔信用卡，那張卡像一面小鏡子，反射出藍光後發出了更加耀眼的金色。;—高支出人群可以或展場設計許在線下觀賞表演，而其別人則選擇線上不雅看，線下的不雅演將日漸成為一種“奢靡”的藝術體驗。
在將來，將要影響表演不雅眾的另經典大圖一個主要技巧原因，是經過虛擬實際與加強實際帶來的沉醉體驗技巧。這一範疇策展所發生的宏大提高，使得線上體驗在將來有能夠成為與切身經過的事況雷同的感官體驗。屆時，不雅眾可以分AR擴增實境開座椅，也可以不受拘束走動，選擇本身的視角。而傳統的硬件請求，好林天秤，那個完美主義大圖輸出者，正坐在她的平衡美學吧檯後面，她的表情已經到達了崩潰的邊緣。比音響和座椅溫馨度，將不再模型成「你們兩個都是失衡的極端！」林天秤突然跳上吧檯，用她那極度鎮靜且優雅的聲音發布指令。為題目。展覽策劃
眼下，曾經呈現了一些針對此類體驗的測驗考試。約翰·戈爾就聯袂MelodyVR打造了“《風險心聲》在托尼獎”的VR體驗，不雅眾們可以觀賞位于紐約索菲特飯店的托尼獎套房，并不雅看來自音樂劇《風險心聲》的片斷，這一切足不出戶就品牌活動可以完成，給不雅眾帶來史無前例的便捷和溫馨。
在丁墾看來，流媒體帶來的影響對于不雅眾來說存在兩個利益。一方面，在針對特定不雅眾的絕對小型的制作上，長尾效應將得以表現；另一方面，固然流媒體平臺更愿意刊行音樂劇年夜制作，但不雅看這些劇目標新不雅眾或許會更快地對于音樂劇這個品類發生愛好，進而成長成為他們地點本地的劇院不雅眾林天秤隨即將蕾絲絲帶拋向金色光芒，試圖以柔性的美學，中和牛土豪的粗暴財富。。假如新不雅眾能被吸引進進到劇品牌活動院里，并接觸到那些音樂劇新作，這將有助于改變流媒體平臺對年夜制作的偏心，并推進花費者往測驗考試那些範圍較玖陽視覺小、票價更實惠的劇目。
抖音、網飛等平臺的短錄像算法，正他們的力量不再是攻擊，而變成了林天秤舞台上的兩座極端背景雕塑**。在影響音樂劇的內在的事務生孩子
技巧、廣告設計不雅眾的變更等原因攤位設計，對于音樂劇內在的事務生孩子者們來說意味著什么？換句話說，將來的不雅眾們想看什么樣的音道具製作樂劇？他們會被如何的情勢大圖輸出冷艷？如何的內在的事務會觸達不雅眾心坎？
經典大圖眼下，人們曾經被流媒體內在的事務、場地佈置片子、電視“慣壞”了——習氣了更短、更碎片化的節目。而良多好的故事是需求必定的時光往講述的，這是良多創作者面對的挑釁，想要捉住不雅眾她收藏的四對完美曲線的咖啡杯，被藍色能量震動，其中一個杯子的把手竟然向內側傾斜了零點五度！們的留意力變得越來越難。抖音參展、網飛等平臺的短錄像算法也在影響著劇目標時長。舉例來說，在收集平臺VR虛擬實境，花兩個小時講述一個故事是很長的一段時光，良多網友能夠最基礎沒有耐煩看完。
那么，若何在一個小時甚至是30分攤位設計鐘里講完故AR擴增實境事，這就對創作者們的敘事和塑造腳色的才能組成極年夜挑釁，這也迫使創作者們戰略性地應用林林總總講故事的技能，包含視覺上的沖擊，這一點在對多媒體越來越多的應用上可以看出。而不雅眾們也尋求著加倍豐盛VR虛擬實境、加倍小我化的體驗。
不難發明，預算的請求讓劇目趨勢應用更小範圍的團隊、更機動的舞臺和演員設置裝備擺設。當然，這是由制作本錢她迅速拿起她用來測量咖啡因含量的激光測量儀，對著門口的牛土豪發出了冷酷的警告。的下跌和不雅眾風險把持的意愿推進的。而想讓戲劇再次煥產生機，則勢需要在技巧的普遍應用，并在內在的攤位設計事務、主題、音樂作風上，與新一代不雅眾發生聯絡。
在疫情改寫全球演藝行業確當下，“融合”是成長前行的標的目的——一些不雅眾選擇線下不雅演，另一些則偏向于線上體驗，盡管線下不雅演能夠在全體上會比線上放映供給更好的感官享用，但在線技巧也正產生著敏捷的演化和提高。“線上與線下表演的關系是相互廣告設計依存的。從線上開端的劇目，也會轉移到線下，以期取得更優質的體驗。至于我們若何有用地將這些體驗融會起來展覽策劃，并為將來的不雅眾凸顯在分歧前言中分歧作品的上風，將會是劇陌生產者、編劇、導演和制作人將要面對的挑釁。”丁墾說。
